5月26日至6月17日，第十三屆悉尼燈光節重磅回歸。今年主題為“Vivid Sydney, Naturally”，重點關注人與自然環境的關系。整整23個夜晚，悉尼各個角落都會被燈光點亮，從悉尼歌劇院、悉尼海港大橋、當代藝術博物館等著名地標，一直延伸到環形碼頭、巴蘭加魯、達令港等區域。

　　本屆燈光節共有四大板塊：繽紛燈光 Vivid Lights，繽紛音樂 Vivid Music，繽紛創意 Vivid Idea，繽紛美食 Vivid Food?？缭?.5公里的燈光步道，通過57個燈光景點，重新審視這座城市。

　一、　Written in the Stars

　　六場艷驚四座的表演，1000架無人機在悉尼海港上空有序地拼湊出迷人的圖案，這是南半球最大的無人機表演。

　　這是一段令人驚嘆的旅程，穿越我們頭頂上的自然世界，探索我們的太陽系，從太陽到木星，沿途有許多令人驚訝的停留點。

二、Lighting of the Sails: Life Enlivened

　　通過策展人 Deborah Hart 博士選擇的圖像和創意技術專家 Curiious 制作的動畫，已故澳大利亞藝術家 John Olsen (1928.1-2023.4)充滿活力的繪畫照亮了悉尼歌劇院，這是對他60多年輝煌職業生涯的致敬。

三、Between You and Me

　　在悉尼海港大橋橋塔的高處，澳大利亞本土鳥類帶我們踏上穿越天空的旅程，從百年公園到澳大利亞的沙漠和高山森林，回到它們的家園。

　　以 Eggpicnic 團隊引人注目、獨特的插圖為特色， 《Between You and Me》是一段明亮而豐富多彩的旅程，邀請我們跟隨一些瀕臨滅絕的本土動物穿越全國。

四、Barerarerungar

　　藝術家 Maree Clarke 與建筑投影專家 The Electric Canvas 合作，以河蘆葦為特色，改造了澳大利亞當代藝術博物館的外觀。

　　這個令人印象深刻，令人驚嘆的投影向鄉村實踐致敬，同時也在悉尼的中心創造了一個公共反思空間。

五、Inside Out

　　《Inside Out》取材于澳大利亞設計博物館60 年代、70 年代和80年代的 7,500多件作品，帶領觀眾開啟一場穿越澳大利亞30年裝飾和風格的動畫之旅。

　　悉尼創意工作室 Spinifex Group 將花卉、鳥類和二戰后時代大膽色彩和圖案的驚人組合，以前所未有的方式投影到海關大樓的建筑立面，帶來注重細節的超逼真的藝術作品。

六、Eco

　　每天，成千上萬的悉尼人經過中央車站，忙得無暇思考這座建筑周圍可能發生的故事。

　　《Eco》通過其西立面和鐘樓講述了這段歷史，從夢想到現在及以后，啟發觀眾用新的眼光看待日常通勤。

七、The Last Ocean

　　白天，它會呈現藍色和白色顆粒的漩渦;晚上，紛至沓來的人們，好像攪動了大海，使腳下冰的形狀和顏色逐漸改。

　　Jen Lewin 團隊打造的《The Last Ocean》像一個巨大的棋盤格“冰蓋”，它由回收的海洋塑料制成。它捕捉了南極洲的壯麗之美，同時時刻提醒我們這個脆弱的生態系統會隨時間的推移而惡化。

八、Voiture 21

　　乘坐《Voiture 21》，無需購票即可暢游澳大利亞和世界各地。夢幻般的風景一閃而過，投射在 The Goods Line 盡頭廢棄隧道的墻壁上。

　　所有的鏡頭都取自藝術家 Milosh Luczynski 自己的旅行以及在悉尼和藍山及周邊地區拍攝的新鏡頭。沒有目的地，當您飛速駛過繁忙的城市、空曠的海灘、雪山等地時，只需欣賞美景并做白日夢。

九、Monad

　　千百年來，圓圈一直被尊為無盡生命和平衡的象征。畢達哥拉斯(古希臘數學家、哲學家和科學家)宣稱它是一個完美的形狀，是“Monad”的象征——一種神圣的、包羅萬象的力量。

　　水霧噴射器在半空制造出一個水霧大幕，這些令人敬畏的影像有助于喚起人們對自然的好奇和敬畏。

　　其 他 作 品：

編輯：何美玲